Léonardo da Vincis Last: Religiöses Gemälde

Leonardo da Vincis letztes Abendessen ist ein Biblisch Fresko Léonardo da Vinci entworfen vom großen Maler, der nie gleich war. Es ist sicherlich das auffälligste Meisterwerk in der Renaissance. Noch heute ist eines der bekanntesten Gemälde der Welt. Er repräsentiert das letzte Messias -Essen mit seinen Jüngern

In diesem Artikel werden wir darüber sprechen Genie Leonardo da Vinci sowie dieses berühmte Kunstwerk. Sie sollten wissen, dass viele Darstellungen des letzten Abendmahls in diesem Gemälde in Hommage entworfen wurden. 

Sie werden entdecken:

• L 'Analyse von Leonardo da Vinci

• Dort Abendessen: Kunstgeschichten

• A Biographie von Leonardo da Vinci

• Der Größte Erfindungen von Leonardo da Vinci

• Abendmahltabellen in der Dekoration

Nach dem Lesen dieses Artikels haben Sie eine sehr klare Vision aller Dinge, die Sie über die letzte Abendmahltabelle wissen sollten.

Wenn Sie mehr über die Geschichte der Apostel erfahren möchten, haben wir einen Artikel von geschrieben Präsentation der 12 Apostel hier hier.

Ohne weiteres werden wir jetzt den Artikel starten.

Das Abendessen oder die fabelhafte Arbeit von Leonardo da Vinci

Leonardo Devinci war nicht nur ein versierter Künstler, sondern auch ein Wissenschaftler und ein Erfinder des Genies. Sein berühmtestes "La Supper" zeigt Jesus in der Mitte eines langen Tisches, umgeben von seinen zwölf Aposteln in einem großen rechteckigen Raum. Der genaue Ort des Kopfes Jesu in der Mitte des Tisches aus geometrischer Sicht war eine bewusste Entscheidung des Künstlers, die Bedeutung des Werkes zu bereichern.

"The Last Supper" wurde von Millionen von Menschen bewundert. Während Spezialisten es auf einzigartige Weise analysieren können, sieht die breite Öffentlichkeit es oft als Arbeit von großer Schönheit. Die künstlerische Qualität dieser Darstellung von Jesus und seinen Jüngern ist auch ohne spezifisches Fachwissen in der Kunst erkennbar.

Das Léonardo da Vinci Meisterwerk hatte einen erheblichen Einfluss auf das Christentum und wurde zu einer wichtigen künstlerischen Referenz in diesem Bereich. Das Gemälde ist häufig von Kirchen und in christlichen Veröffentlichungen reproduziert und ist zu einem mächtigen Symbol für Gläubige geworden.

"The Last Supper" bleibt eines der auffälligsten Gemälde in den letzten Jahrtausenden. Christen fühlen sich geehrt und stolz darauf, mit einer so außergewöhnlichen Arbeit in Verbindung zu stehen, die wahrscheinlich in Zukunft weiterhin inspirieren und neu interpretiert werden wird.

1) Das letzte Abendmahl: die letzte Mahlzeit

A. Leonardo da Vinci Technique de Painting🎨

Léonardo da Vinci, bekannt für seine Vorliebe für den Aufschub und für seine lange Liste von Aufgaben, zog es vor, an trockenem Gips zu arbeiten, um sich Zeit zu nehmen. Diese Technik ermöglichte es ihm, eine große Anzahl von Details hinzuzufügen und seine zu verwenden Unterscheidungsgemäße Malmethoden, einschließlich Chiaroscuro für leuchtende Kontraste, Sfumato für verblasste Schatten und die Verwendung einer pünktlichen linearen Perspektive.

Für seine religiöse Arbeit "Das letzte Abendmahl" entschied er sich für eine Mischung aus Öl und Tempera, die auf eine trockene Wand aufgetragen werden. Léonard wurde entschlossen, das traditionelle Cenacle -Fresko zu überschreiten, und erlebte mit einem ungebildeten Ölgemälde, das sich nicht gut an Gips hafte. Infolgedessen gab er die übliche Technik des Freskos auf nasse Gips zugunsten der Trockenmethode auf. Leider verschlechterte sich das Bild des Gemäldes nur wenige Jahre nach seiner Fertigstellung. Der Künstler versuchte, die Wirkung eines Ölgemäldes zu reproduzieren, obwohl es sich im Laufe der Zeit verschlechterte.

Die Jahrhunderte haben das Meisterwerk nicht verschont. Es wird geschätzt, dass nur 20 % der Originalmalerei blieb intakt, was es schwierig macht, seine Pracht und die Auswirkungen zu dem Zeitpunkt zu erfassen, als es noch neu war. Wenn wir jedoch die Gelegenheit hätten, in die Vergangenheit zurückzukehren, um zu Léonards Workshop zu gehen, hätten wir möglicherweise die Gelegenheit gehabt, dieses außergewöhnliche Meisterwerk zu sehen.

B. die Abendessen und Charaktere und Sets

Leonardo da Vinci schuf diese Leinwand mit Jesus in der Mitte und die 12 Apostel, die dem Sohn Gottes während ihrer christlichen Mission folgten. Es war der Tag ihrer letzten Mahlzeit mit ihrem Meister. Er versteht deshalb: 

• André
• Jack (der Minderjährige)
• Barthélemy
• Jeans
• Philippe
• Felsen
• Judas (der Verräter)
• Thomas
• Jack (der Mittelfinger)
• Matthew
• Jude
• Simon (Eiferer)

 

Die Szene zeigt mehrere Figuren in a rechteckig Mit Caissons an der Decke und Wandveränder auf beiden Seiten geschmückt, mit einem Tisch, an dem Jesus und die Apostel sitzen. Utensilien und Tischdecken werden gemalt, um denen des Santa Maria Delle Grazie -Refektoriums zu entsprechen. Der Raum endet mit drei Fenstern an der Rückwand. Durch diese Fenster repräsentierte Léonard a Wunderbare Landschaft draußen. Der Hintergrund schmilzt in einem nebligen und grauen Horizont.

C. Die Perspektive Letzte Abendmahl

Leonardo da Vinci, der "La Supper" malt, verwendete er eine Perspektive, die den Eindruck erweckt, dass der Raum, in dem die Apostel ihre letzte Mahlzeit mit Jesus teilen, das Reflektory verlängert. Diese Technik, bei der die Farben des Horizonts abnehmen und stumpf werden, ist als Name von bekannt Aerial Perspektive. Es wurde häufig von Renaissance -Künstlern verwendet, um a zu kreieren Tiefe Illusion In Landschaftsszenen.

Was die Komposition betrifft, wird Jesus in die Mitte platziert, umgeben von seinen Jüngern und bildet ein Dreieck, das von keinem Apostel reitet. Die Verwendung von Leonardo von Geradlinige Perspektive ist offensichtlich, mit einem Flugpunkt an der Spitze Jesu. So wandte Leonardo da Vinci innovative künstlerische Techniken an, die sich von Beginn des Quattrocento entwickelt hatten, was es ihm ermöglichte, dieses erhabene Meisterwerk zu schaffen.

D. Bedeutung des letzten Abendmahls für Christen

Der Sohn Gottes steht nicht nur im Zentrum der Komposition, sondern steht auch im Herzen der psychologischen Dynamik der Szene. Was wir sehen, stammt aus den evangelischen Geschichten, die dem vorausgehen Leidenschaft und Tod Christi. Es war der Moment, in dem Jesus und die Apostel im Esszimmer versammelt wurden. Insbesondere erleben wir einen Moment, kurz nachdem der Sohn Gottes den Aposteln eine große Offenbarung gemacht hat und sie angekündigt hat, dass einer von ihnen ihn verraten würde: "Einer von Ihnen wird mich verraten" (Matthäus 26,21). Er bezog sich auf Judas, obwohl zu dieser Zeit niemand war. Im Internet können wir die sichtbar gestörten Apostel beobachten und uns fragen, wer der Verräter ist. Obwohl "The Last Supper" mehrmals in der Kunst vertreten ist, ist dieser besondere Moment derBiblische GeschichteMit den Ausdrücken der Charaktere bleibt einzigartig.

E. Das Abendessen eine Tabelle emotional

Der Künstler Leonardo da Vinci konnte das erfassenemotionale Intensität und dramatisch von einem der wichtigsten Momente der Evangelien. Giorgio Vasari, Schriftsteller und Historiker des Lebens der Künstler, bemerkte: "Leonardo da Vinci konzipierte und schaffte es, den Wunsch auszudrücken, der in den Geist der Apostel eindrang, zu entdecken, wer ihren Meister verraten hatte. So können wir im Gesicht das Gesicht erkennenLiebe, Dort Furcht, L 'Empörung oder der Strafe Mit dem Missverständnis der Worte Christi konfrontiert. Dies ist nicht weniger beeindruckend als die hassen Und offensichtlicher Verrat bei Judas! »»

F. Der Beginn der Renaissance

Das Abendessen "von Léonardo da Vinci ist ein Werk, das auf den bildlichen Traditionen von basiert Beginn der Renaissanceinsbesondere in Bezug auf Komposition und Perspektive. Léonard ist jedoch durch sein Studium emotionaler Reaktionen und psychologischer Zustände innoviert, die bisher in italienischem Gemälde mit einem Naturalismus gefangen genommen wurden. Dank Leonardo da Vinci können wir den Beginn derRenaissance Peak, eine Periode, die durch eine außergewöhnliche Virtuosität gekennzeichnet ist. Es war eine Zeit, in der neue Wege zur Darstellung von Zahlen oder Szenen startete und als die Entwicklung der europäischen Kunst die Form, die wir heute erkennen, angenommen hatte.

2) Abendessenanalyse

A.

"La Supper" zeigt einen Moment großer Umwälzungen: kurz danach Jesus enthüllte, dass einer der Apostel ihn verraten würde. Diese Ankündigung störte zutiefst die friedliche und freundliche Atmosphäre des Essens. Dies manifestiert sich in der Bestürzung der Apostel, die durch ihre aufgeregten Gesten sichtbar ist. Goethe, ein Romanautor, betonte, dass nur ein Italiener diese Szene so gut einfangen könnte und dies dem lebhaften Geist der Italiener zuschreibt. Er bemerkt, dass Italiener verwenden Jeder Teil ihres Körpers, um seine Gefühle auszudrücken, ihre Leidenschaft und ihre Gedanken.

Peter, der links positioniert ist, beugt sich vor und erfasst Johns rechte Schulter, als wollte er ihn ermutigen, die Identität des Verräters zu enthüllen. Auf der rechten Seite ziehen sich Jacques ab, bestürzt, Arme voneinander entfernt. Philippe schlägt inzwischen seine Brust, um seine Unschuld zu bezeugen. Thomas hebt eine Hand, als wäre er bereit, kräftig einzugreifen. Judas, der Verräter der Gruppe, bewegt sich von anderen weg, sein Gesicht versteckt im Schatten, während seine rechte Hand fest eine Tüte Silber hält, Symbol seines Verrats.

B. Abendessenillustration

Leonardo entfachte die Jünger in Vier Gruppen von drei Aposteln Alle am Tisch, mit dem Messias in der Mitte. Diese digitalen Arrangements haben möglicherweise eine symbolische Bedeutung für ihn gehabt, möglicherweise in Bezug auf die vier Evangelien der Bibel und auf die Nummer drei, die die Dreifaltigkeit symbolisiert. Untersuchen wir nun die Zusammensetzung dieser vier Gruppen mit Jesus im Zentrum:

• In der ersten Gruppe gibt es Simon (1), Jude Thaddeus (2 und Matthew (3) konsultieren Sie, um zu versuchen, den überraschenden Nachrichten von Jesus einen Sinn zu geben.

 

• Die folgende Gruppe umfasst Philippe (4), Jack the Major (5) und Thomas (6) Wer sich ungläubig ansieht.

 

• In der zweiten Gruppe, Jeans (7) Tauchen Sie seinen Blick aus Verzweiflung, Felsen (9) scheint wütend zu sein, und Iscariote Judas (8) Der fragliche Verräter scheint schockiert zu sein, dass Jesus seinen Plan entdeckt hat.

 

• Und zuletzt finden wir André (10), Jack the Moll (11) und Barthélemy (12) was alle überrascht zu sein scheinen, was Christus ihnen gerade erzählt hat.

C. überraschenderweise des religiösen Tisches

Das Abendmahl von Judas (stürzt Salz)

Wie Sie im Bild unten sehen können, stößt Judas einen Salzschüttler auf dem Tisch auf. Diese Geste ist mit einem populären Glauben verbunden, nach dem das Salz auf diese Weise stürzen würde. Außerdem können wir beobachten, wie Iscariot das ihm gegebene Geld in seiner rechten Hand hält. Das Vorhandensein von umkipptem Salz auf dem Tisch symbolisiert seinen Verrat. Dieses Detail zeigt unter so vielen anderen den gesamten Reichtum dieses Werks, das der große Leonardo da Vinci erstellt hat.

 

La Streuner Marie Madeleine

In "La Supper" hat der Charakter rechts von Jesus kein eindeutig identifizierbares Genre. Dieser Charakter ist weder kahl, bärtig noch typisch männlich; Vielmehr präsentiert es weibliche Merkmale. Dies führte einige zu spekulieren, dass Leonardo da Vinci Jean nicht vertreten hatte, sondern Marie Madeleine. Obwohl diese Hypothese plausibel erscheint und dass Leonardo da Vinci Marie Madeleine im Vorstand hätte darstellen können, deuten mehrere Argumente auf das Gegenteil hin:

• Marie Madeleine war beim letzten Abendmahl nicht anwesend. Keines der vier Evangelien erwähnt es unter den Gästen am Tisch.

• Er wäre als offensichtliche Häresie für Léonardo da Vinci angesehen worden, Marie Madeleine anstelle eines Apostels zu malen. Im katholischen Rom Ende des 15. Jahrhunderts, was keine Ära der Toleranz gegenüber unterschiedlichen religiösen Überzeugungen war, wäre es rücksichtslos gewesen und wäre rücksichtslos gewesen und wäre riskant, die sowohl seinen Patron als auch den Papst beleidigen kann.

• Leonardo hatte eine Vorliebe für die Darstellung von Männern mit effeminaten Merkmalen. Er konzentrierte sich mehr auf die männliche Anatomie als auf weiblich in seiner Arbeit. Zu seinen Notizbüchern gehören Darstellungen junger sinnlicher Männer, deren Gesichter John in seinen Werken zugeschrieben wurden.

D. Der Abendessenort der Schöpfung

Ludovico Il Moro, Herzog von Mailand, sagte zu Léonardo da Vinci, die Erkenntnis von "La Dène", um das zu dekorierenKirche von Santa Maria Delle Grazie, in Hommage an die Familie Sforza. Während er an der Dekoration des Reflektororiums arbeitete, ließ sich Léonard in Casa Degli Atelieri direkt gegenüber nieder, wo er dieses Gemälde drei Jahre lang malt. Ziel war es, sicherzustellen, dass der in der Arbeit dargestellte Tisch mit den Tabellen der Kirchenreferenzierung harmoniert und die Illusion schafft, die Christus und die Apostel ihr Essen mit den dominikanischen Mönchen, die im Kloster von Santa Maria Delle Grazie wohnten, teilten. 🍽️

E. Léonard das Genie

Die Autoren Jean Pierre Isbouts und Christopher Heath Brown arbeiteten an ihrem Buch "The Young Leonardo: Die Entwicklung eines revolutionären Künstlers" (1472-1499) an der Zeit vom Ende des Mittelalters bis zur Renaissance, die begann mit den ersten Jahren von Leonardo in Florenz. Sie drückten das aus Die Verwirklichung einer Arbeit wie zum Beispiel "Das Abendmahl des Herrn"Zu dieser Zeit schien sie eine undenkbare Leistung zu sein. Sie verglichen seine Schöpfung in der abgelegenen Ära, als Jesus das Wort Gottes übertraf, in dem er von der Bevölkerung oft als Verrückter angesehen wurde. 😲

3) Die Abendmahlgeschichte der Künste

A. Ludovic Sforza und Léonardo da Vinci

Im Jahr 1495 erhielt Leonardo da Vinci a Bestellung von Ludovic Sforza, Herzog von Mailand und langjähriger Patron des Künstlers. Er wurde gebeten, für das dominikanische Kloster von Santa Maria Delle Grazie in Mailand einen Fresko 15 Fuß zu malen, als Teil einer Renovierung.

Besonders besondere Sforza wollte, dass Leonardo die letzte Mahlzeit Jesu darstellt wie im Evangelium von Jean du Neutestament beschrieben. Leonardo da Vinci porträtierte daher Jesus und seine 12 Apostel Saß während der Feier des Passahfestes, einer traditionellen jüdischen Party. Im Gegensatz zu anderen ähnlichen Darstellungen hat Leonardo beschlossen, den Moment zu veranschaulichen, in dem Jesus seinen Jüngern bekannt gibt.

B. eine Welt -bekannte Kunstwerke

Im Bereich der Kunstgeschichte gilt "das letzte Abendmahl" als einer der der bedeutendste Meisterwerke aller Zeiten. Zusätzlich zu seiner ausgewogenen Zusammensetzung und ihrer fortgeschrittenen Perspektive ist diese Arbeit für den Naturalismus seiner Figuren berühmt. Nach Léonard selbst können die Zuschauer leicht durch die Ausdruck Christi und die Apostel die Absicht des Künstlers erkennen.

C. la rStellungnahme Abendessen: Ein schwerwiegender Fehler!

"The Last Supper" wurde nicht mit einer traditionellen Mischung aus Öl und Gips mit Dehnung durchgeführt. Nach Abschluss seines Meisterwerks von 15 x 29 Fuß begann das Gemälde aufgrund der in der Reflektoration vorhandenen Luftfeuchtigkeit zu schulen. DER Die Tabelle erlitt schnell Abbauungen. Retusche wurde kurz nach der Fertigstellung gebracht. Es ist erst nach Zwanzig Jahre Catering -Arbeiten, fertiggestellt 1999 können wir in seinem gegenwärtigen Zustand immer noch "das letzte Abendmahl" bewundern.

Interventionen von Gastronomen Im Laufe der Zeit hat der Zustand "des letzten Abendmahls" nur verstärkt, insbesondere den des Künstlers Michelangelo Bellotti. 1726 behauptete er, ein wundersames Produkt zu haben, das die Pracht der Arbeit wiederherstellen würde, aber das Ergebnis war alles andere als den Erwartungen. Vier Jahre später, Pietro Mazza, ein weniger anerkannter Maler und weniger talentiert als Leonardo.

D. Das Abendessen: Interpretation der Atmosphäre 🌌

Es ist bekannt, dass Leonardo da Vinci nicht nur ein Maler war. Er war auch Wissenschaftler, Erfinder, Mathematiker und interessierte sich für Botanik und Philosophie sowie Astrologie und Okkultismus. Dank an Atlanticus CodexWir wissen, dass diese letzten beiden Gebiete einen bedeutenden Platz in seiner Forschung hatten.

Die Astrologie war in der Kultur der Renaissance in der Tat sehr weit verbreitet, und die Mathematik war oft von Esoterik und Magie gefärbt. Daher ist es nicht überraschend, dass "das letzte Abendmahl" auch als interpretiert werden kann Darstellung des Sonnensystems und des TierkreisesJeder Apostel verkörpert die charakteristischen Merkmale eines Tierkreiszeichens.

Zum Beispiel ist Thomas mit dem Planeten verbunden Quecksilber 🌑, während Pierre miteinander verbunden ist Jupiter und bei Schütze. Pierre, der Chef der Apostel und Gründerin der katholischen Kirche, wird in den Evangelien als Mann des großen Adels beschrieben, aber instabil und unsicher, wie das Zeichen des Feuers, das er repräsentiert. Er scheint mit der gleichen Energie aufzustehen wie der Pfeil eines Bogens von Schützen. 🏹 Judas ist inzwischen mit Skorpion in der Position von verbunden Marsch, ein Zeichen, das Untreue, Zerfall und Tod symbolisiert. Seine Finger sind angespannt wie die Zange eines Skorpions, die bereit sind zu schlagen. 🦂 Jesus wird verglichen mit Sonne die die Schauplatz seines göttlichen Lichts beleuchtet. 🌞

E. Hommage an das letzte Abendmahl

Kopie der Abendmahltabelle

Unzählige Repliken von "The Last Supper" wurden im Laufe der Jahrhunderte mit verschiedenen Techniken und von verschiedenen Künstlern erstellt. Giacomo Raffaelli machte ein Mosaik für Napoleon. In der Kapelle von Santa Kinga können Sie eine Version von "The Last Supper" bewundern, die in das Salz des Salzes geschnitzt ist Wieliczka Mine. Viele zeitgenössische Künstler haben dieses Werk auch Tribut gezollt, wie beispielsweise Andy Warhol mit "60 letzte Abendessen"Und George Chakravarthi im Jahr 1998, der das Werk neu interpretierte, indem er einen Christus vertrat, der von 12 Frauen in Saris in seiner Arbeit umgeben war."Auferstehung".

Léonard de Vincis Workshop hat ebenfalls a produziert dritte Kopie Um 1520 unter der Regie von Giovanni Pietro Rizzoli, bekannt als Giampietrino, der jetzt an der Royal Academy in London aufbewahrt wird. Obwohl es sich um eine Kopie handelt, gilt es als kostbares Bildungsinstrument und ein Fenster in der Vergangenheit von Mailand. Nach der Renovierung wird sie derzeit an der Madeleine -Kapelle -Mauer in Oxford ausgestellt.

Tabelle des letzten Abendmahls (Christian Cross)

Wie durch diese verschiedenen Kopien belegt, "The Last Supper" hat viele Darstellungen inspiriert die dieses künstlerische Denkmal Tribut zollen. Derzeit stehen verschiedene Versionen von "LA Supper" auf Leinwand für diejenigen zur Verfügung, die diese emblematische Arbeit zu Hause feiern möchten.

4) "Leonardo da Vinci" Biografie

A. Leonardo da Vinci im Kopf eines Genies

Leonardo da Vinci war nicht nur ein Mann, um alles zu tun, er, er kontrollierte auch mehrere Disziplinen. 🧠

Laut Martin Kemp, Kunsthistoriker, erstreckten sich seine Fähigkeiten weit darüber hinaus, einschließlich Mathematik, Latein und dem, was wir heute nennen, in einem theoretischen und experimentellen Ansatz. Während sich andere Künstler auf bestimmte Aspekte der Anatomie wie Muskeln, Knochen und Sehnen konzentriert haben, stieß Leonardo die Studie auf ein höheres Niveau.

Léonardo da Vinci hatte viele Talente, aber sein Hauptkenntnis war in der Zeichnung. Obwohl es nicht die einzige war, die Maschinen entworfen und wissenschaftliche Zeichnungen vorgenommen hat, da viele andere Ingenieure dies auch getan haben, hat Léonard die technische Zeichnung revolutioniert.

B. Visionary Engineering

Gegen Ende der 1480er Jahre hatte Leonardo den Ehrgeiz, das Funktionieren der Natur zu verstehen, was ein ehrgeiziges Ziel darstellte. Er interessierte sich besonders für eine Set grundlegender mathematischer Gesetze, einschließlich der Optik und Bewegungen von menschlicher Körper. Laut Kemp sah er dies als ein einheitlicher Ansatz an. Dies könnte erklären, warum viele Ideen für Leonardo -Maschinen tief mit der Natur verbunden waren.

Trotz seiner beträchtlichen Bemühungen, sich in verschiedenen Bereichen wie Naturwissenschaften, Mathematik, Philosophie und Geschichte zu kultivieren, blieb Léonard vor allem eine Empiriker der visuellen Beobachtung. 👁️ genau dieser Beobachtung und sein eigenes Genie entwickelte er eine Theorie des einzigartigen Wissens, in der Kunst und Wissenschaft zu einer Synthese zusammenfassen.

C. Wissenschaft und Kunst nach Leonardo

Visueller Sinn für Mann

Leonardo da Vinci unterstützt den Wert der Sinne fest und sagt, dass "das Auge weniger falsch ist als jede andere Bedeutung". Er unterstreicht diese direkte Beobachtung, die für die Schaffung eines Gemäldes wesentlich ist, eine wissenschaftliche und wahrheitsgemäße Qualität.

Er behauptet auch, dass die nützlichen Ergebnisse der Wissenschaft kommuniziert werden können und behauptet, dass die Malerei genauso explizit ist. Im Gegensatz zu Poesie, Das GemäldeEr bietet seinen Angaben seine Ergebnisse direkt an die visuelle Fakultät an, um zu sorgen Sofortige Zufriedenheit mit Menschen.

Léonardo da Vinci stellt auch eine Unterscheidung zwischen Malerei und Skulptur fest und behauptet, dass das manuelle Werk der Skulptur seine intellektuellen Aspekte überschatten kann. Ihm zufolge erfordert die illusionistische Herausforderung der Malerei, die in zwei Dimensionen arbeitet, eine bessere Kontrolle über Prinzipien Mathematik und Optik Das für den Bildhauer erforderlich.

Optische optische Funktionen👁️

Durch die Definition der Malerei als Wissenschaft hebt Leonardo da Vinci auch seine mathematische Grundlage hervor. In seinen Notizbüchern beschreibt er die Zehn optische Funktionen des Auges : Dunkelheit, Licht, Körper, Farbe, Form, Lage, Entfernung, Nähe, Bewegung und Ruhe, die alle als entscheidende Komponenten des Malerei angesehen werden. Er untersucht diese Funktionen, indem er in der Perspektive Erklärungen zur Perspektive abgibt, einschließlich Diskussionen über Systeme, die auf Geometrie, Proportionen und Management von Licht und Schatten basieren.

Atmosphärische Perspektive der Zeichnung

Er untersucht durch Wörter und geometrische und analytische Zeichnungen die Konzepte von breit -angledige Vision, laterale Rezession und Atmosphärische Perspektive. Diese Techniken, zu denen die fortschreitende Verschwörung von Klarheit und Blitzton gehören, werden verwendet, um die Illusion einer tiefen räumlichen Rezession zu erzeugen. Es bietet auch praktische Ratschläge, wie Sie optische Effekte wie Licht, Schatten, Entfernung, Atmosphäre, Rauch und Wasser sowie die Darstellung der Aspekte der menschlichen Anatomie wie Gesichtsausdrücke und Proportionen des menschlichen Körpers malen.

D. Darstellung des menschlichen Körpers "Mann des Vitruve" "

Obwohl das genaue Datum des Beginns von Leonardo da Vincis Interesse an Anatomie nicht bekannt ist, ist es plausibel, dass dieses Interesse war wach während seiner Ausbildung Im Verrocchio -Workshop entweder durch den Einfluss seines Meisters oder durch den seines Nachbarn Pollaiolo, der für seine Leidenschaft für die Mechanismen von bekannt war menschlicher Körper. Obwohl es schwierig ist, ein genaues Datum zu bestimmen, hat Leonardo da Vinci Körpersektionen geübt, um sein Wissen und sein Verständnis der menschlichen Anatomie zu vertiefen. Das Studium der Anatomie motiviert sich zunächst durch seine künstlerische Ausbildung und bereicherte später seine Werke wie "The Last Supper", "The Mona Lisa" und viele andere, die ihnen einen innovativen Aspekt und einen erheblichen Einfluss verleihen.

Durch Erforschung der Struktur des menschlichen KörpersLeonardo da Vinci wurde vom Instrumental Figura Dell'omo (Instrumentalfigur des Menschen) fasziniert. Dies führte ihn dazu, die physische Funktion des menschlichen Körpers eingehend zu verstehen. In den folgenden zwei Jahrzehnten machte er praktische Dissektionen in Mailand sowie in den Krankenhäusern Florenz, Rom und Pavie. Es wird geschätzt, dass Leonard rund 30 Leichen seziert hat. 👨‍⚕️

5) Einige Erfindungen von Leonardo da Vinci

Die Beobachtungen von Leonardo da Vinci auf Mechanik, einer Domäne, die er als Architektin und Ingenieur vertiefte, spiegelte ebenfalls die Funktionsweise der Natur wider. Während seines ganzen Lebens war er ein genialer Erfinderperfekt zu verstehen die mechanischen Prinzipien seiner Zeit und erheblich zu ihrer Entwicklung beitragen.

Es wird oft vergessen, dass Leonardo da Vinci viele noch heute verwendete Geräte erfunden hat. Deshalb wollte unser Team ihre Erfindungen, die verbleiben, Tribut zollen wesentliche Elemente Bisher, selbst durch seine künstlerischen Meisterwerke wie "La Supper", "La Joconde" und "The Man of Vitruve".

A. Flugmaschine

Leonardo da Vincis Lieblingsbereich war zweifellos die Luftfahrt. Sein Konzept von Flugmaschine hat sich über seine Forschungen zu dem entwickelt, was wir heute nennen Biomimikry. Er stellte sich die Möglichkeit eines fliegenden Mannes vor, dank einer Maschine, die von einem menschlichen Bediener betätigt wurde. 🕊️

B. Das Anemometer

Leonardo da Vinci leidenschaftlich für die Luftfahrt wollte die erste verbessern Windmesser, entworfen von Leon Batista im Jahr 1450, um es genauer zu machen. Obwohl er nicht der Erfinder des ursprünglichen Geräts war, befinden sich die von Vinci am Anemometer vorgenommenen Modifikationen am Ursprung des Instruments, das wir heute noch verwenden. Zwischen 1483 und 1486 hat Vinci von Vinci viele Modifikationen zum Entwurf vorgenommen, um die zu erleichtern und zu spezifizieren Windstärkemessung. Diese Änderungen machten das Gerät nicht nur einfacher, sondern auch genauer. 💨

C. Der Hubschrauber

Die ersten Hubschrauber wurden erst in den frühen 1940er Jahren erfunden, aber Leonardo da Vincis Pläne für seine Flugmaschine hatte einen erheblichen Einfluss auf die Entwicklung des ersten Hubschraubers. Obwohl Leonardo da Vinci seinen Hubschrauber noch nie gebaut oder getestet hat, umfasste sein Design viele praktische Elemente, die immer noch in modernen Hubschraubern zu finden sind. 🚁

D. der Fallschirm

Der Fallschirm Modern, wie wir heute wissen, wird im Allgemeinen dem Erfinder Sébastien Lenormand im Jahr 1783 zugeschrieben. Vor einigen Jahrhunderten war es jedoch Leonardo da Vinci, der die Idee des Fallschirms entworfen hatte. Er machte Skizzen, die darauf hinwiesen, dass wenn eine Person eine Leinwand für seine Proportionen hatte, sie ohne Verletzungsrisiko von jeder Höhe springen konnte.

Leidenschaftliche Enthusiasten haben das ursprüngliche Design des Fallschirms von Leonardo da Vinci aufgebaut und getestet. Im Jahr 2000 machte ein Mann namens Adrian Nichols a Fallschirm basierend auf den Zeichnungen von Vinci. Der Test dieses Fallschirms war ein durchschlagender Erfolg, der die Gültigkeit des Designs des Künstlers beweist. 🪂

E. gepanzertes Auto

Man könnte sich nicht vorstellen, dass der Tank oder der gepanzertes Fahrzeug wurde zum ersten Mal von jemandem wie Léonardo da Vinci entworfen, aber es ist jedoch ein Projekt, dem er akribische Aufmerksamkeit widmete. Das von Léonard erfundene Fahrzeug hatte die Fähigkeit, eine große Anzahl von Waffen zu transportieren und sich in alle Richtungen zu bewegen. Unter den vielen Kriegsmaschinen Das er entworfen hat, war es am beliebtesten. 💣

Wie bei vielen seiner Zeichnungen wie "das letzte Abendmahl" bildete die für die Aktivierung des Fahrzeugs notwendige Kraft das Haupthindernis für seine praktische Erkenntnis. Sein Design musste acht Männer arbeiten, die sich ständig an Kurbeln drehen sollen, um es in Bewegung zu setzen.

F. Die Uhr

Leonardo da Vinci erfand die erste Uhr nicht, aber er brachte bedeutende Innovationen in sein Design, um seine Präzision zu verbessern. Die ursprünglichen Uhren zeigten bereits Stunden und Minuten an, wie es heute der Fall ist, aber ihre Zuverlässigkeit ließ etwas zu wünschen übrig. Die Einführung des Pendel Uhr erlaubt, den Präzisionsgrad zu erreichen Das wissen wir derzeit. 🕑

Wenn wir zeitgenössische Uhren vergleichen, z. WanduhrenZu denen der Zeit von Leonardo da Vinci können wir im Vergleich zu dem von Vinci entworfenen alten Modell schnell einen bemerkenswerten Unterschied in Bezug auf Zusammensetzung und Kapazität feststellen.

G. Das Automobil

wenngleich motorisierte Fahrzeuge Wie wir heute wissen, wurden sie heute nicht von Leonardo da Vinci entworfen, die ursprüngliche Idee kommt von ihm. Wie bei seinen Luftfahrtkonzepten die Idee von a selbstverfahrener Wagen war unvorstellbar, bevor Vinci es anbietet und seine Pläne zieht. Er stellte sich einen Wagen vor, der ohne externe Hilfe vorantreiben könnte, eine Vorstellung, die das Prinzip des modernen Autos vorliegt. Zusätzlich zu Diebstahl und Luftfahrt war der Transport eines seiner Hauptprobleme. Ohne einen modernen Motor zur Verfügung stellt Léonardo da Vinci Quellen in sein Design integriert, damit der Wagen alleine voranschreiten kann. Das innovative Design umfasste auch Elemente, die wir in aktuellen Autos wie Lenk- und Bremskapazitäten finden. 🚗

H. Le Pont

Die Brücken existierten lange vor der Zeit von Leonardo da Vinci, aber sie waren immer noch sehr rudimentär. Vincis Idee, a zu erstellen Brücke drehen war hauptsächlich für militärische Zwecke bestimmt, sodass die Armee sie in Kriegszeiten einsetzen konnte. Das Konzept basierte auf der Möglichkeit, die Brücke zu verwenden, sie dann abzuklappen und vorherzusagen. Die mit Rädern ausgestattete Brücke konnte nach Bedarf bewegt und ersetzt werden. Wie bei vielen Erfindungen von Leonardo da Vinci arbeitete diese Brücke dank eines Systems von Seilen und Riemenscheiben. Außerdem wurde ein Gegengewichtssystem verwendet, um die Benutzerlast auszugleichen und so die Passage auf dem Deck zu erleichtern. 🌉

In seinen Schriften befasste sich Léonardo da Vinci häufig mit dem Krieg verbundenen Themen, und er betrachtete die Mobilität Als wesentlicher strategischer Vorteil für die Armee. Mit seinen innovativen Vorstellungen glaubte er oft, der Armee einen entscheidenden Vorteil gegenüber dem Feind zu geben.

7) Abendmahltische im Laden Croix Chrétiennes

Wie Leonardo da Vinci, der dem Herrn Jesus Christus und den Aposteln durch Malen dieses außergewöhnlichen Meisterwerks Tribut zollte, konnten wir die Gelegenheit nicht verpassen, davon zu sprechen. "Das Abendmahl des Herrn"Und die unglaubliche Geschichte des Künstlers. Leonardo spielte eine entscheidende Rolle in der Geschichte des Christentums, von Renaissance bis heute. Jesu letztes EssenEr übermittelte eine kraftvolle Botschaft, die den christlichen Geist und die ganze Welt markierte.

Sie kennen jetzt die ganze Geschichte dieses Gemäldes und hatten einen detaillierten Überblick darüber, wer Leonardo da Vinci war.

Durch seine Pracht, seine Schönheit und sein Prestige, dies Religiöses Gemälde hat seinen Platz in der Geschichte des Christentums eingenommen. Es ist aus diesem Grund in Croix Chrétiennes®, wir laden Sie ein, einzigartige Gemälde aus "LA Supper" zu entdecken, indem Sie direkt unten klicken: